Producción de la música electrónica.

No es poca la gente que cree que la música electrónica se crea dándole a un botón, cosa totalmente falsa. La música electrónica es un tipo de música muy compleja de crear, puesto que necesita de unos conocimientos previos tanto como de armonía musical y teoría como algunos conocimientos informáticos a la hora de sintetizar sonidos. Es una labor muy compleja la de aprender a crear sonidos y elaborarlos de tal manera que nuestro tema quede bien.

Para crear música electrónica se utilizan software de producción musical (DAW) que nos permitan trabajar cómodamente. Por ello, elegiremos entre todos los que hay, los que mejor se adapten a nuestras necesidades y con el que más cómodo nos encontremos. Los DAW más populares, actualmente, son: 

-LOGIC PRO: 

Logic Pro es un completo estudio de grabación y producción MIDI solo para Mac, con todo lo que un músico profesional necesita para componer, grabar, editar y mezclar como nunca antes se había compuesto, grabado, editado ni mezclado. Todo ello con una interfaz intuitiva en la que todas las herramientas están justo donde las necesitas.

- FL STUDIO:

Uno de los DAW más populares. Conocido gracias a su facilidad para adquirirlo, está disponible tanto para MAC como para PC.

- ABLETON

Compitiendo con FL Studio, es uno de los DAW más populares para iniciarse en este mundo. Interfaz intuitiva y sencilla.

- STUDIO ONE:

Studio One es un DAW creado por la empresa PreSonus que está ganando muchísima popularidad por su semejanza a Logic Pro, pero en este caso para Windows.

DJ Mag, la reputada revista del mundo de la electrónica y DJs ha publicado la lista de los 100 mejores DJs del año 2015. La lista es el resultado de una encuesta abierta entre los lectores de la revista y anunciada en el Amsterdam Dance Event (ADE).

Según podréis ver en la lista completa que os mostramos a continuación los ganadores de este año son los hermanos belgas Dimitri Vegas & Like Mike, residentes del festival Tomorrowlandseguidos por Hardwell (ganador del año pasado) y el joven danés Martin Garrix, autor del hitAnimals entre otros.

Completan el Top 10, sin muchas sorpresas, Armin van Buuren, Tiësto, David Guetta, Avicii,Afrojack, Skrillex y Steve Aoki.

Los mejores DJs de 2015

100. Knife Party
99. Cosmic Gate
98. Galantis
97. Swanky Tunes
96. Mike Candys
95. Tujamo
94. Miss K8
93. Quentin Mosimann
92. Andy C
91. MaRLo
90. Sander van Doorn
89. Robin Schulz
88. Carnage
87. Zatox
86. Flux Pavilion
85. Ferry Corsten
84. Kaskade
83. MAKJ
82. ATB
81. Krewella
80. Quintino
79. Da Tweekaz
78. Will Sparks
77. Chuckie
76. Yellow Claw
75. Netsky
74. Borgeous
73. Frontliner
72. Radical Redemption
71. Tenishia
70. UMEK
69. Daft Punk
68. Borgore
67. Dillon Francis
66. Firebeatz
65. Disclosure
64. Laidback Luke
63. Carl Cox
62. Tchami
61. Kura
60. Danny Avila
59. DJ Chetas
58. Diego Miranda
57. Eric Prydz
56. Markus Schulz
55. Porter Robinson
54. Major Lazer
53. Brennan Heart
52. Wolfpack
51. Richie Hawtin
50. Vicetone
49. Coone
48. Headhunterz
47. Shogun
46. Tom Swoon
45. Jack U
44. Alok
43. VINAI
42. Aly & Fila
41. Paul van Dyk
40. Andrew Rayel
39. Bassjackers
38. Angerfist
37. Showtek
36. Ummet Ozcan
35. Fedde Le Grand
34. Yves
33. Kygo
32. DJ Snake
31. Steve Angello
30. Don Diablo
29. Above & Beyond
28. Deorro
27. Dyro
26. Dannic
25. Deadmau5
24. Nervo
23. KSHMR
22. Zedd
21. R3hab
20. Diplo
19. Blasterjaxx
18. Nicky Romero
17. Axwell /\ Ingrosso
16. DVBBS
15. Dash Berlin
14. W&W
13. Alesso
12. Oliver Heldens
11. Calvin Harris
10. Steve Aoki
9. Skrillex
8. Afrojack
7. Avicii
6. David Guetta
5. Tiësto
4. Armin van Buuren
3. Martin Garrix
2. Hardwell
1. Dimitri Vegas & Like Mike

Los festivales de música electrónica

Vamos a dar un recorrido por los festivales con mayor tradición alrededor de mundo y los más populares de años recientes.



TRANCE ENERGY



Originalmente llamado “Energy”, pero popularmente conocido como “Trance Energy” es un festival de Trance traído por ID&T que cuenta con la presencia de grandes DJs internacionales. Se lleva a cabo desde 1999 en Holanda y no ha tenido una sede definitiva.

Después de algunos problemas, los organizadores cambiaron el nombre a ”Energy The Network” en 2011, abriéndose a otros géneros y exponiendo no solamente Trance. Al principio se creía que sólo se cambiaría el nombre, manteniendo el concepto en su totalidad, pero al saber que ya no se enfocaría únicamente en Trance, la gente reaccionó negativamente en las redes.

El evento se ha realizado cada año desde sus inicios, aunque no se ha anunciado la edición de 2014, pero tampoco se ha confirmado su cancelación definitiva.




AQUASELLA



Este festival surgió en 1997 con el fin de reunir a los personajes más emblemáticos de su país y se celebra cada año en Arriondas, España, coincidiendo con las fechas del Descenso Internacional de Sella (recorrido de 15 Km a lo largo del río de Sellas) y se lleva a cabo gracias a La Real Producciones.

En las 2 primeras ediciones sólo hubo DJs nacionales, un año después el festival abrió sus puertas a la escena internacional y a través de los años se ha convertido en un ícono dentro de los festivales de música electrónica debido al prestigio de los invitados que asisten.

Este año, Aquasella se realizará los días 8 y 9 de agosto.





BOOM FESTIVAL



Desde 1997 se realiza en Postugal el Boom Festival, el cual cuenta con 5 diferentes escenarios: The Dance Temple (Trance y Psytrance), The Alchemy Circle (música house), The Sacred Fire (caracterizado por sus performances en vivo) The Ambient Source y The Groovy Beach, en el que es posible disfrutar de la música de grandes DJs y productores.

Algo que lo ha caracterizado desde 2004 es su autosustentabilidad y buena relación con el medio ambiente, ya que utilizan energía solar y eólica.



GLOBAL GATHERING



De la mano de MAMA & Company llega Global Gathering, un festival anual celebrado en la última semana de julio. Originario del Reino Unido, ha logrado expandirse a Polonia, Rusia, Ucrania y Bielorrusia llevando a grandes DJs por diferentes países del continente europeo. DJ Mag lo ha coronado como el mejor festival del Reino Unido por 2 años.
En 2006 salieron de Europa para contagiar a la gente de Miami con el mejor ambiente llevando a artistas como Sasha, Deep Dish, John Digweed, entre otros.

Este año se llevará a cabo los días 25 y 26 de julio en el Long Marston Airfield, su sede original en el Reino Unido.







CREAMFIELDS



Desde 1998,gracias al club nocturno Cream, cada mes de agosto es sinónimo de fiesta en Liverpool. Creamfields surgió con la idea de ofrecer a los británicos un buen festival de música electrónica al aire libre. Con el paso de los años se ha consolidado como uno de los favoritos, especialmente porque se considera la pista de baile más grande del mundo.

Gracias al éxito obtenido en el Reino Unido, Creamfields ha trasladado su concepto de entretenimiento y música al aire libre a países como Perú, España, Uruguay, Brasil, Australia, Chile, Uruguay, entre otros.

DJs legendarios como Fatboy Slim, Sasha, Paul Oakenfold, The Chemical Brothers y John Digweed, quien fuera el DJ #1 en 2001, se han presentado en este festival frente a más de 50 mil personas.



MYSTERYLAND



Con 20 años de experiencia, este festival se ha convertido en un must de todos los amantes de la música electrónica. Además de realizarse en Haarlemmermeer (Países Bajos) también se lleva a cabo en Nueva York y Chile El concepto es similar al del Tomorrowland, ya que consiste en un camping de 3 días y fiesta todo el día.

Este año, la edición de Holanda se realizará en un día y será el 23 de agosto, mientras que en Nueva York y Chile seguirá siendo de 3 días, del 23 – 26 de mayo y del 19 – 21 de diciembre, respectivamente. Los boletos ya están a la venta a través de su página de Internet.



SÓNAR



Otro que cumple dos décadas es Sónar, festival que fue fundado en el ’94 por 3 hombres en Barcelona. Gracias a la popularidad que ha adquirido alrededor del planeta se ha realizado en 3 ciudades más, dos en Japón y la última en Islandia: Tokyo (6 ediciones), Osaka y Reyjavik.

En la última edición, Sónar contó con la participación del íconico grupo alemán Kraftwerk y su increíble show en 3D, Pet Shop Boys, Skrillex, Baauer, Diplo, Major Lazer, Skrillex, entre otros.
El año pasado anunciaron su parada en México con un “Save The Dates” programada para el 16 y 17 de mayo en su página de Facebook, lamentablemente, y por razones que desconocemos, el festival no se llevó a cabo en ese país, por lo menos no en las fechas que estaban establecidas en un principio. Esperemos que pronto tengamos más noticias.



ELECTRIC ZOO

Comenzó en 2009 con 26 mil asistentes y desde entonces se realiza el fin de semana correspondiente al Día del Trabajo en Randall’s Island, Nueva York. Con sólo 5 ediciones, el Electric Zoo ha logrado reunir a los DJs más populares del momento y a grandes leyendas como Armin van Buuren, Deadmau5, Ferry Corsten, A-Trak, Avicii, Above & Beyond, Steve Aoki, Benny Benassi, Carl Cox, Dash Berlin, Tiësto, Hardwell y muchos más.

El año pasado, el último día del festival neoyorquino fue cancelado debido a la muerte de dos de los asistentes provocada por el abuso de drogas, pero gracias a las medidas que han tomado los organizadores, el festival se realizará nuevamente el próximo mes de septiembre.



ELECTRIC DAISY CARNIVAL (EDC)



De la mano de Insomniac llega un concepto completamente innovador: música, baile, colores y juegos mecánicos hacen que este festival se convierta en una experiencia inolvidable. Tuvo sus inicios en 1997 y se ha realizado en 4 países diferentes: Estados Unidos, Inglaterra, Puerto Rico y México.

La edición mexicana fue todo un éxito, el público respondió muy bien y los invitados fueron de gran calidad.

Cabe mencionar que ya hay fechas para la próxima edición en Mexico: el festival se llevará a cabo del 28 de febrero al 1ro de marzo.



TOMORROWLAND / TOMORROWWORLD



Con sede en Boom, Bélgica, éste festival ha llegado para quedarse y sin duda alguna es de los más populares alrededor del mundo. El viaje comenzó el 14 de Julio de 2005 con la presencia de Coone, Yves Deruyter, DJ Ghost, Cor Fijneman y Armin van Buuren, desde entonces se celebra en época de verano año con año.

Cada edición ha sido un verdadero éxito y gracias a la fama y el prestigio logrado, el año pasado Tomorrowland llegó a América con TomorrowWorld, el mismo concepto belga aterrizó en nuestro continente para brindarnos una increíble experiencia y este año se realizará por segunda ocasión en Chattahoochee Hills, Estados Unidos, durante el mes de septiembre.

En julio del año en curso, Tomorrowland cumple 10 años y para celebrarlo el festival se realizará durante dos fines de semana y contará con la presencia de grandes figuras como Martin Garrix, Aly & Fila, Pete Tong, Orjan Nilsen, Tiësto, Steve Aoki, Armin van Buuren y muchos más, ya que apenas se reveló la primer fase del cartel.



ULTRA MUSIC FESTIVAL (UMF) 

Cada mes de marzo, desde 1999, Miami se convierte en la pista de baile más grande del mundo bajo el mando de los beats que tocan los DJs más prestigiosos y famosos de la escena.
Desde sus inicios hasta 2006 el festival duraba sólo un día, después se alargó a tres días, en 2013 se celebró durante dos fines de semana y éste año fueron días consecutivos bajo una increíble atmósfera electrónica.

Debido a un accidente ocurrido en marzo de este año, Ultra estaba en riesgo de mudarse a una nueva sede, pero gracias a los tratos y compromisos que los organizadores realizaron con las autoridades de Miami, el festival permanecerá en casa. La próxima edición se llevará a cabo del 27 al 29 de marzo de 2015.



Después de darles un breve recorrido por los mejores Festivales de Música Electrónica en el mundo, ya pensaron en cual van a gastar sus ahorros? Cual les gustaría visitar?

La música electrónica en España

En cuanto a la escena a nivel nacional, España destaca por estar en un gran momento, en cuanto a festivales y en cuanto a artistas.

El desarrollo de esta música en España está muy influido por Ibiza, la isla del mediterráneo cuna de muchísimas grandes fiestas exclusivas, pero también el desarrollo de esta música se debe a las grandes salas y a la expansión de esta música por todo el mundo gracias a su popularidad. En España destacan unas grandes discotecas; las más importantes en España son, la conocidísima sala madrileña Fabrik, Pachá Ibiza, Space Ibiza, Amnesia Ibiza, Joy Eslava, (Madrid), Kapital (Madrid), Fever (Bilbao), Bullshit (Bilbao) y así una gran lista con los clubes más importantes del país.

En cuanto a artistas, podemos presumir de tener importancia a nivel mundial, como representantes de nuestra música nacional como DJ Nano (Quien participó en la última edición del Ultra Miami) Danny Avila (Conocido también en Miami y en Las Vegas por sus numerosos Tours), Subshock (Con el apoyo de top DJs como Laidback Luke) José de Mara (También participando en ediciones del conocidísimo Tomorrowland al igual que otro gran conocido, Abel Ramos) al igual que Paco Osuna y el gran Cristian Varela, dos de los top DJs en la esfera Techno y Tech House

Podemos, tambien, destacar la importancia que estan empezando a conseguir artistas, como la famosa Radness, Danny Valen o Carlos Jean, por ejemplo.

Para resumir, la escena EDM vive, probablemente, el mejor momento de su historia, por lo que es un gran momento también para darse a conocer y encontrar fiestas de mucho nivel por prácticamente todas las comunidades de España.

Danny Avila en el Ultra Miami 2014 (Worlwide Stage)

Paco Osuna en Club Freeze (Liverpool)

Ultra Music Festival 2016

Como cada marzo, el evento Winter Music Conference llega a esta conocida ciudad de Florida, en Estados Unidos. Esta semana es de las más influyentes para los amantes de la música electrónica por todo el mundo, por la multitud de artistas acreditados y la cantidad de fiestas y festivales celebrados en la ciudad norteamericana durante esta semana. Se sucederán los eventos desde el 21 hasta el 24 de Marzo de 2016. Además, compartiendo ciudad y mes, le acompañan a la WMC (Winter Music Conference) la Miami Music Week (MMC), otro conocidísimo evento celebrado, también en la ciudad de Miami desde el 15 hasta el 20 de Marzo. Además, para culminar esta gran semana, se celebra el mejor festival de música electrónica del mundo (junto con el gigante belga Tomorrowland): el Ultra Music Festival, conocido por todo el mundo por los amantes de la música electrónica, que sueñan cada año con poder asistir al Bayfront Park, donde se celebra este gran festival, y el que hoy trataremos más a fondo.

El Ultra Music Festival es probablemente el mejor festival del mundo, junto con el conocido belga Tomorrowland. Se celebra en Miami, a finales de Marzo y este 2016, celebra su decimo octava edición en la que son partícipes la élite de la música electrónica y los grandes gurús que tendran el futuro de este hermoso género. Como curiosidad, el Ultra (No confundir con el sello Ultra Records) también es celebrado en Ibiza, España; Buenos Aires, Argentina; Lima, Perú; São Paulo, Brasil; Santiago, Chile; Seúl, Corea del Sur; Split, Croacia; Tokio, Japón; Ciudad del Cabo/Johannesburgo,Sudáfrica; Santa Cruz, Bolivia; Asunción, Paraguay. Una completa conquista de todo el mundo en el ámbito musical. En Miami se han vivido multitud de momentos que quedarán para la historia, pero sin duda, el más emotivo fue el último show que ofrecieron los suecos Axwell, Sebastian Ingrosso y Steve Angello bajo el ya conocidísimo grupo 'Swedish House Mafia' la noche del 24 de Marzo del 2013, poniendo fin a su última gira (One Last Tour) y culminando la que sería la época dorada de su música, que popularizó la música House por cada rincón de la tierra.

Este año, Ultra Music Festival Miami viene, como siempre, trayendo las delicias de los amantes de la música electrónica, con cientos de confirmaciónes de artistazos, entre los que destacan los mejores del mundo: Hardwell, Martin Garrix, Axwell /\ Ingrosso, Steve Angello, Jack Ü... Además, como cada año tendremos una gran variedad de escenarios y ambientes conforme a diferentes estilos: Carl Cox & Friends, A State Of Trance, Ultra Worlwide y por supuesto el Mainstage, del que ya tenemos imágenes y algunos vídeos: 

Por último, también sabemos ya el horario que tendrán los artistas, expresados en hora española: 
Viernes:





SÁBADO:




DOMINGO:




(Gracias a los compañeros de Wololo Sound por estas imágenes: Pinchar aquí para ver su artículo)


Por último, no queda mas que esperar a cómo va esta edición del Ultra Miami, y no tenemos duda que será de las mejores citas del EDM en los últimos años, ya que la música electrónica está tomando un nuevo rumbo, un rumbo que veremos en el Bayfront Park, y un nuevo rumbo que nos encanta.


(Recuerda que puedes seguirme en Twitter, escuchar mi música en Soundcloud o ver mis vídeos en YouTube)

Música electrónica en el presente

La música electrónica no es únicamente un género, sino que está constituida por muchos géneros, que a su vez se dividen en cientos de subgéneros. A día de hoy, hay múltiples divisiones en cuanto a géneros musicales derivados de la música electrónica, pero veamos los más importantes:

- Breakbeat:

El breakbeat, breakbeats, o breaks, es un género musical derivado de la música electrónica surgido hacia finales de la década de los 80 en Gran Bretaña. Es un género que utiliza un ritmo de 4/4 (En contraposición con el de la música house). Son ritmos sincopados y polirrítmicos. Los subgéneros del breaks, y su influencia entre si representada con las líneas, los vemos en la siguiente imagen: 

- House:

El House es un estilo de música electrónica de baile o EDM (es un estilo de ésta pero también es uno de sus primeros géneros y precursores) que se originó en la ciudad de Chicago, Estados Unidos, al comienzo de los años 1980. El house es un estilo rápido de música de baile, oscilando generalmente entre los 120 y los 135 BPM. El tiempo era más lento en los primeros años del house.
El elemento común del house es el empleo de un prominente golpe de bombo en cada tiempo del compás, un tipo de ritmo también conocido como four-on-the-floor, todo ello acompañado de un hi hat o charles abierto en la tercera división de cada tiempo (semifuerte), y un golpe de caja o de clap en la división fuerte del segundo y cuarto tiempo de cada compás. Los subgéneros son los siguientes: 

- Disco:

Género de música de baile derivada del R&B (rhythm & blues) que mezcla elementos de géneros anteriores, como el soul y el funk, con toques latinos en muchos casos, que se populariza el las discotecas a finales de los años 1970. La música "disco" comienza a dominar la escena en la primera mitad de los años 70. Las canciones disco normalmente estaban estructuradas sobre un repetitivo compás de 4/4, marcado por una figura de charles, de ocho o dieciséis tiempos, con hi hat abierto en los tiempos libres, y una línea predominante de bajo sincopado, con voces fuertemente reverberadas. Los subgéneros, están aquí:

- Trance:

Trance es un género de música electrónica de baile (EDM) que se desarrolló en los años 1990. La música trance está caracterizada generalmente por un tiempo entre 125 y 150 BPM, fraseos melódicos cortos de sintetizador y una forma musical que sube y baja durante cada tema. Es el resultado de la combinación de diferentes estilos musicales. La música trance se divide en multitud de subgéneros. Cronológicamente, los principales géneros son tech trance, classic trance, acid trance, progressive trance, psycho trance, orchestrance y uplifting trance. Muy relacionado al uplifting trance es el euro trance, que se ha convertido en el nombre genérico para el trance más comercial. Veamos los subgéneros aquí:

- Techno

El Techno es un género de música electrónica de baile que surgió en Detroit, Estados Unidos, hacia mediados de los años 1980.El origen del techno se encuentra en la fusión de ciertas corrientes de música europea, basadas en el uso experimental del sintetizador, con diferentes estilos de música de raíz afroamericana como el funk, el free jazz o el primer electro. El patrón rítmico del techno es prácticamente siempre un four-on-the-floor dentro de un compás de 4/4. En su forma básica, el tiempo viene marcado por el bombo que suena en cada negra o cuarta parte del compás, un golpe de caja ("snare" o "clap") en el segundo y cuarto tiempo del compás, y un hi hat abierto en la mitad de cada tiempo.

- Hardcore:

El hardcore techno, techno hardcore o simplemente hardcore, es un estilo de música electrónica que se originó en Alemania a finales de los años 1980, siendo los Países Bajos donde ha gozado de una mayor repercusión cultural y social. Se caracteriza por un tiempo rápido, distorsión de ritmos y samples, todos ellos de corte industrial, y melodías disonantes. Lo más destacado del género es la presencia de un potente y distorsionado bombo. La velocidad de este género es una de sus características principales pues, según el estilo que se use, puede variar de 150 BMP's a 250 BMP's. Los subgéneros que derivan de él son los siguientes:

- Industrial:

Música industrial es un estilo de música experimental que hace uso de temas transgresivos y suele estar asociada con angustia e ira contraculturales. Las vocales eran esporádicas, y podían ser tan parecidas al bubblegum pop como eran polémicas. En algunos casos, las vocales eran tratadas electrónicamente, como en el Stephen Mallinder de Cabaret Voltaire. La temática de los temas solía centrarse en cuestiones transgresivas.

- Downtempo:

Downtempo (o downbeat) es un tipo de música electrónica caracterizada por su sonido relajado, similar al ambient, con la diferencia respecto a éste de que normalmente cuenta con ritmo o groove. Este beat puede ser conseguido a partir de loops con una sonoridad hipnótica. Otras veces, los ritmos son más complejos y prominentes, pero incluso en ese caso tienen menos intensidad que en otras formas de música electrónica. El término música chill out se ha empleado en ocasiones para referirse a esta música, pero es una palabra que se aplica también a otros géneros.

- Hip Hop:

El Hip hop es un movimiento artístico y cultural compuesto por un amplio conglomerado de formas artísticas, originadas dentro de una subcultura marginal en el Sur del Bronx y Harlem, en la ciudad de Nueva York, entre jóvenes latinos y afroamericanos durante la década de 1970. Se caracteriza por cuatro elementos, los cuales representan las diferentes manifestaciones de la cultura: Rap (Oral: recitar o cantar), Turntablism o "DJing" (Auditiva o musical), Breaking (Físico: baile) y Graffiti (visual: pintura).

- Garage: 

Garage house o también US Garage es un estilo de música electrónica desarrollado en la discoteca Paradise Garage de Nueva York a principios de los años 1980. El DJ clave en el desarrollo y evolución del estilo fue Larry Levan, DJ residente del Paradise Garage, que definió una forma de pinchar única, utilizando las técnicas del dub para mezclar los discos de música disco . Con el tiempo, el término "garage" en Estados Unidos ha terminado siendo utilizado para describir las formas de house más soul y orgánicas. Estos son sus subgéneros:

A continuación, veremos una vista general de todos los géneros de música electrónica junto con sus influencias representadas con pequeñas líneas en este enlance: 

Pincha aquí

¿Qué es y como se ha desarrollado la música electrónica?

Se conoce como música electrónica a toda aquella música creada por sintetizadores, máquinas de ritmo, sampleadores y ordenadores. De igual forma se le puede considerar como la música creada por un ordenador y esto es posible gracias a un software (programa o DAW) que puede digitalizar, manipular y procesar los sonidos, con apoyo de sintetizadores. 
Para empezar a entender mejor a la música electrónica (conocida en Europa como música Dance) trataremos de hacer una breve reseña de su evolución, desde el uso del primer sampleo hasta la incorporación de nuevas maquinas y robots, si bien la electrónica abarca un sin fin de subgéneros, trataremos de contar algo de ella:

Dance-pop del 1987 a 1999:

Aunque no es Dance propiamente dicho, esta evolución del disco y del synthpop pareció con ritmos más marcados gracias a la aparición de nuevas cajas de ritmos más potentes. 

Technodance del 1990 al 1993:

Con acordes secos y cortos heredados del Rave y con un claro aumento del rango de beats por minuto (BPM) utilizados
A mediados de la década de 1990, la música Dance comercial llegó a la cima, siendo muy popular en todos los países de Europa, gracias a un boom comercial de ventas del género gracias a la difusión masiva en radios y clubes nocturnos por parte de los DJs, que en muchos casos eran también productores de algunas de las bandas de moda.

Eurodance, 1º fase del 1992 a 1996:

Comienza con una influencia más melódica, mucha melodía y entonación alegre y con la aparición de versiones de temas de los 80 remezclados. Se produjo además una aceleración aún mayor hasta los 140-150 BPM.

Eurodance, 2º fase del 1997 a 2004:

Con la aparición de nuevas bandas se reflotó el sonido más melódico. Con estribillos cantados pegadizos y con ritmos de menor cantidad de beats por minuto

Eurodance, 3º fase del 2004 a la actualidad:

Conserva los acordes del eurodance de la segunda generación, pero es utilizado como género auxiliar al pop, además de ser fusionado con el Hi-NRG, que también fue retomado.

Actualmente, la música electrónica es de lo más influyente en la escena musical mundial.